Галерея «Эрзи» создана предпринимателем и коллекционером Элизбаром Маргошвили осенью 2016 года.

Галерея расположена на втором этаже (10 зал, слева, в углу) Центрального Дом Художника.

В составе коллекции более 2500 произведений живописи и графики, из них полторы тысячи – работы грузинских художников ХХ – начала XXI веков.

Жемчужинами коллекции являются, несомненно, произведения плеяды художников, родившихся на рубеже XIX-XX веков и ставших основоположниками современного грузинского изобразительного искусства.

Это Ладо Гудиашвили (1896-1980), Елена Ахвледиани (1901-1975) и Александр Бежбеук-Меликов (Меликян) (1891-1966).

Они пришли в искусство в первой трети прошлого века, в 1910-1920-е годы пожили за границей, Гудиашвили и Ахвледиани – во Франции и Италии, Бежбеук-Меликов – в России. Оказавшись в мировых центрах художнических поисков, в самой гуще творческой жизни, они впитали и учли в своем творчестве все наиболее значимые тенденции того времени.

Все они вернулись на родину, где в решительной мере способствовали рождению и становлению нового грузинского искусства, задали ему направление поисков и оказали влияние на художников последующих поколений.

Живописец и график Ладо Гудиашвили шесть лет жил в 20-е годы в Париже, где активно общался с Пабло Пикассо, Амедео Модильяни и другими мэтрами французского искусства. А главное – формировал собственный творческий стиль, вобравший в себя как традиции национального искусства, так и новейшие веяния.

В судьбе Елены Ахвледиани тоже была длительная поездка в Италию и Францию, куда она была отправлена в качестве стипендиата Тбилисской академии художеств. Вернувшись на родину, Елена проводила свои выставки в разных городах Грузии, и стала художником-постановщиком, сотрудничая с известным театральным режиссером Котэ Марджанишвили, оформила в качестве сценографа более восьмидесяти спектаклей. С молодых лет пейзаж был одним из любимых жанров Елены, сердцевиной ее дарования.

Коренной тифлисец Александр Бажбеук—Меликов (1891-1966), после учебы в Училище живописи и скульптуры Кавказского Общества поощрения изящных искусств едет в 1910 году в Москву и занимается в студии В.Н. Мешкова, и затем переезжает в Петербург и поступает в Академию художеств. В 1917 г. он возвращается в Тбилиси, всерьез начинает самостоятельную творческую жизнь и остается в родном городе до конца своих дней. Глубоко погруженный в свое творчество художник, работая в стилистике реализма и экспрессионизма, редко расставался со своими творениями, которыми полностью были завешены стены его небольшой квартиры. Слава, поместившая Бежбеук-Меликова в пантеон бессмертных равно в армянское и грузинское искусство, пришла к нему посмертно, в связи с выставками его работ.

Достойно представлено в галерее «Эрзи» и следующее поколение грузинских художников, родившихся в 1920-1930-е годы и пришедших в искусство в 1940-1960-е. Завораживающее впечатление рождают работы Михаила Вардишвили (1917-2010), художника-графика, активно заявившего о себе в 1960-е годы. Он пришел в искусство, уже будучи зрелым человеком, но при этом в совершенстве овладел техниками гравюры, литографии, монотипа, создал серии карандашных рисунков и акварелей.

Неистовое буйство красок обрушивает со своих полотен на зрителя Эдмонд-Габриэл Каландадзе (1923-2014), упорно ловивший все новые и новые оттенки цвета, в пастели он особенно любил насыщенный коричневый цвет – ореха, мегрельского фундук…

Работы Отара Чхартишвили (род. 1938) продолжают традиции Давида Какабадзе, в молодости художника-абстракциониста, смелого экспериментатора в области формы. Коллажи Чхартишвили, совмещая в компактном пространстве предметы – старая черно-белая фотография, увеличительная линза, циферблат часов и др. – выразительные знаки своего времени, создают точную, хотя и мозаичную, картину эпохи. Чхартишвили – один из немногих грузинских художников, чьи работы выставлялись и продавались на аукционах Sotheby’s.

В полотнах Зураба Нижарадзе (род. 1928) все краски Грузии, а в его размашистой, экспрессивной с элементами символизма и примитивизма манере письма – характер художника. На его портретах люди и узнаваемы, и неожиданны, каждый предстает в своем цветовом звукоряде Для каждого из своих творений художник находит уникальный образный и композиционный строй, подчиняя все своей внутренней гармонии.

Особое место в собрании галереи «Эрзи» занимают работы Альберта Гогуадзе (род. 1935) – известного художника нонконформиста. Уроженец Батуми, Гогуадзе после окончания Тбилисской академии художеств, где учился у Василия Шухаева и Серго Кабуладзе, с 1963 года живет и работает в Москве. Художник, отчасти наследуя традиции постимпрессионизма, обрел уникальную творческую манеру на основе разработанной им концепции «цвет к цвету». Сочетая разные художнические приемы, живописец создает работы, в которых мир реальный и воображаемый причудливо переплетаются, сливаясь в неповторимом «мире Гогуадзе».

Существенный объем в коллекции Маргошвили представляют произведения художников, родившихся в 40-60-е годы прошлого века и продолжающих активную творческую деятельность.

Живописцы и графики много и увлеченно работают над городскими пейзажами, черпая вдохновение в старом и вечно молодом Тбилиси.

Исполненный лирической грусти графический пейзаж «Квартал Кирхэ» Теймураза Мачавариани (род. 1944) продолжает традиции пейзажной лирики Елены Ахвледиани.

А источающий мистическую величавость пейзаж «Вид на город» Зураба Кахниашвили (род. 1958) отсылает воображение к Средневековью, и телебашня на горе Мтацминда органично дополняет этот образ.

В некоторых абстрактных композициях Ушанги Хумарашвили (1948), родившегося в Телави, но давно переехавшего в Тбилиси, их «пейзажность» проступает при подсказке названия («Город»), когда воображение активно достраивает изображенное на холсте, наделяет цветовые пятна приметами реальности.

Абстрактные полотна Омара Чхаидзе (род. 1944) поражают филигранностью формы, отточенностью живописного мазка. Некоторые из них, напоминая восточную каллиграфию, настраивают на философский, медитативный лад. Подобно японским хокку, они одновременно и лаконичны, и многомерны, деликатно направляя зрительские ассоциации в определенное русло.

Тогда как работы коренного тбилисца Гоги (Анзора) Чагелишвили (1945) вполне реалистичны. При этом их «сказочность», стилизация под лубок или детский рисунок вызывают особенно задушевный отклик.

Малхаз Датукишвили, родившийся п 1956 году в Рустави, живущий и работающий в Тбилиси, отдает предпочтению жанру коллажа, собирая различные, порой, весьма экзотические предметы в единый образ, иногда вполне очевидный («Рыба»), а иногда подобный шараде, которую интересно разгадывать («Дон Кихот»).

Ираклий Сутидзе (род 1954) создает в живописных полотнах и графических листах свой мир, населенный лошадьми и слонами, кентаврами и пеликанами, зебрами и рыбами, стилизуя их то под наскальную, а то и под фресковую живописью Он создает таким образом перед зрителем некую временнУю преграду – взгляд то ли из будущего, а может быть и из прошлого.

Свой образный мир, сотканный из разного рода стилизаций, создает и Амур Кочишвили (род. 1961). Здесь и работы, отсылающие воображение к постановочной фотографии вековой давности, к сюжетам и образам эпохи Возрождения, к старинной гравюре, к иконному лику…

Живописец Бадри Пачулия (род. 1970), пожалуй, один из самых молодых среди представленных в галерее «Эрзи» грузинских художников. Он равно владеет как приемами классического живописного письма, так и современными способами выразительности.

Получившее мощный импульс развития около ста лет тому назад, современное грузинское изобразительное искусство успешно движется вперед творческими усилиями целой плеяды художников, талантливо сочетающих свою причастность к традициям национального искусства и настойчиво ищущих и прокладывающих путь к самим себе, к тем большим и маленьким открытиям, которые и делают художника Художником.

И галерея «Эрзи» достойно взяла на себя миссию полпреда современного изобразительного искусства Грузии в Москве.

Галерея «Эрзи» регулярно проводит выставки в залах Центрального Дома Художника.